Dopo i successi di Londra, dall’8 marzo al 3 aprile al Teatro Brancaccio arriva un musical nuovo, “Tutti parlano di Jamie”, in prima italiana, come un Billy Elliot con i tacchi a spillo. Jamie, un sedicenne inglese di Sheffield, la cui storia è tratta da vicende reali. Si tratta di un adolescente che per certi aspetti è simile a tutti i suoi coetanei: va a scuola, ha degli amici, sogna ad occhi aperti sul futuro, nel contempo si percepisce differente, non compreso profondamente e non accettato. Jamie si sente interiormente una donna e vorrebbe esprimere la sua femminilità anche attraverso il look: il suo desiderio più grande è quello di diventare una drag queen. La madre e la sua migliore amica, sono riuscite a compenetrarsi con lui, appoggiandolo e difendendolo contro tutti. In una società intrisa di pregiudizi, convenzioni, ipocrisie varie, comunque non è semplice la vita per lui. Lo stesso padre non lo accetta e con delle scuse si è allontanato da lui. A scuola subisce pesanti azioni di bullismo da alcuni compagni, la sua insegnante è una persona realista, disillusa che cerca di dissuaderlo dalle sue intenzioni. Ciononostante, “il destino trova sempre la sua strada” e Jamie incontra un uomo, il responsabile del negozio Victorio’s Secret, che sarà la sua guida, il suo mentore, gli insegnerà come essere una vera drag queen. Dopo questo percorso di evoluzione personale, finalmente Jamie riuscirà ad esternare la sua vera natura e a trovare il sostegno incondizionato dei suoi compagni di classe al ballo di fine anno. Con il giovane Giancarlo Commare. Tratto da una storia vera (raccontata nel documentario della BBC «Jamie: Drag Queen at 16»),il musical dal 2017 è in scena a Londra con oltre 1000 recite. Ha raccolto premi, tra cui Critics Circle Theatre Award per Miglior Attore Emergente e WhatsOnStage Awards per miglior musical originale, miglior attore in un musical e miglior attrice non protagonista; oltre che numerose candidature ai Laurence Olivier Awards. E’ diventato un film, disponibile su Amazon Prime Video. Utilizzando il sito, accetti l'utilizzo dei cookie da parte nostra. maggiori informazioni Questo sito utilizza esclusivamente cookie “tecnici”, quali i cookie di navigazione o sessione e quelli analitici. Continuando a utilizzare questo sito senza modificare le impostazioni dei cookie o cliccando su “Accetta” permetti il loro utilizzo. Chiudi
Sarà il colossal originale “La Divina Commedia Opera Musical” a chiudere Fatti di Musica 2021, 35esima edizione dello storico Festival-Premio del Miglior Live d’Autore ideato e diretto da Ruggero Pegna, l’oscar del live che da 35 anni presenta e premia in varie sezioni alcuni dei migliori live d’autore con il Riccio d’Argento del maestro orafo calabrese Gerardo Sacco. La straordinaria Opera con musiche composte da Marco Frisina, basata sulla Divina Commedia di Dante, tornerà al Palacalafiore di Reggio Calabria dal 2 al 4 dicembre prossimi con il suo imponente allestimento, l’abile regia di Andrea Ortis, l’impareggiabile voce narrante di Giancarlo Giannini, libretto di Gianmario Pagano e Andrea Ortis, le musiche di Marco Frisina, le scenografie di Lara Carissimi e le coreografie di Massimiliano Volpini. Lighting designer è Valerio Tiberi, sound engineer Emanuele Carlucci, visual designer Virginio Levrio. A Lara Carissimi, che è pure responsabile della produzione, sarà consegnato il “Riccio d’Argento” per la “Migliore Produzione dell’Anno”. Con questa spettacolare chiusura “Fatti di Musica” omaggia l’ ”Anno dantesco 2021”. Gli spettacoli previsti, dal 2 al 4 dicembre, sono 2 al giorno: matinèe alle ore 10:00 per le scuole e serali per tutti alle ore 21:00. La prevendita dei biglietti è già aperta su www.ticketone.it e nei punti Ticketone (Reggio C. B’Art, a fianco Teatro Cilea). “Per l’accesso al Palacalafiore – spiega Pegna – saranno applicate le misure anti contagio previste dagli appositi decreti, cioè necessità di green pass o tampone delle ultime 48 ore per spettatori da 12 anni in su, obbligo di mascherine, distanziamento, sanificazione dei servizi igienici, colonnine dotate di disinfettanti. La capienza sarà ridotta a 2500 persone a spettacolo, corrispondente a circa il 35% della capienza ufficiale, cioè dentro i parametri dell’ultimo decreto”. Ricco e prestigioso il cast, con Antonello Angiolillo (Dante), Andrea Ortis (Virgilio), Myriam Somma (Beatrice), Noemi Smorra (Francesca, Matelda), Angelo Minoli (Ulisse, Guido Guinizzelli). Ed ancora Mariacarmen Iafigliola (Pia dei Tolomei, La donna), Antonio Melissa (Ugolino, Catone), Antonio Sorrentino (Pier delle Vigne e Arnaut), Francesco Iaia (Caronte). Numeroso anche il corpo di ballo acrobatico, con capoballetto Mariacaterina Mambretti, composto da Danilo Calabrese, Fabio Cilento, Rebecca Erroi, Raffaele Iorio, Luca Ronci, Federica Montemurro, Giovanna Pagone, Giuseppe Pera, Raffaele Rizzo, Michela Tiero, Alessandro Trazzera, Alessio Urzetta. Alle percussioni Marco Molino, Giulio Costanzo, Roberto Di Marzo. Lo spettacolare viaggio sul sentiero che attraversa i fantastici regni dell’ Inferno, del Purgatorio e del Paradiso, si ripresenta con un allestimento eccezionale che si avvale di proiezioni 3D e di un suggestivo impianto scenografico, con ben 50 tecnici, 70 scenari mozzafiato e oltre 200 costumi di scena. Lo spettacolo utilizza diversi linguaggi espressivi e asseconda l’inesauribile fantasia dantesca. Il Dante Viaggiatore diventa la proiezione fisica della voce di se stesso, nella magistrale interpretazione di Giancarlo Giannini, voce narrante dello spettacolo. Lo smarrimento nella selva diventa evocazione di una memoria; pretesto fortunato e ispirazione per il capolavoro che viene “sfogliato” in scena, come un libro animato, attraverso la magia teatrale. Dante si muove in molteplici ambienti scenici, nei quali passa da coltri infuocate e sulfuree della Città di Dite, a tempeste desolate e violente che colpiscono Francesca; da mari tempestosi e mortali, come quello di Ulisse a foreste pietrificate e mortifere, o a laghi ghiacciati, nei quali si trovano Pier delle Vigne prima ed Ugolino poi. Il viaggio non ha mai fine e il maestro Virgilio accompagna il poeta di Firenze, proteggendolo, incoraggiandolo, esortandolo nei momenti di maggior difficoltà. Gli ambienti che si susseguono si fanno sempre più tranquilli: boschi dai colori autunnali, come quelli di Pia dei Tolomei, o fiabeschi, come il giardino di Matelda. Infine, luminosi e celestiali, come quelli che attendono Dante in occasione dell’incontro con Beatrice. La fantasia di Dante è ben resa dalla visione registica di Andrea Ortis. Le emozionanti musiche orchestrali di Marco Frisina sorreggono i testi di Gianmario Pagano e dello stesso Ortis. Il tutto si svolge su un palco modulare automatico con sollevamento di piani e la presenza di elementi scenici disegnati da Lara Carissimi. Per gli spettacoli mattutini per le scuole delle ore 10, è necessario rivolgersi alla Show Net s.r.l. (tel. 0968441888 oppure mail info@ruggeropegna.it). Il prezzo ridotto del biglietto è di euro 15.00 a studente, con gratuità per un docente accompagnatore ogni 15 studenti e per ogni disabile. E’ partita, intanto, anche la vendita dei biglietti per il grande ritorno di Notre Dame de Paris, il colossal musicale dei record, che sarà in Calabria per un’unica tappa del nuovo tour nei giorni 26, 27 e 28 maggio 2022 sempre al Palacalafiore di Reggio. Tutte le informazioni sono reperibili al numero telefonico 0968441888, ai siti www.ruggeropegna.it, www.divinacommediaopera.it, www.ndpitalia.it. -ADecrease font size.AReset font size.AIncrease font size.+ Tutti i Video » POWERED BY Strettoweb news Sicilia e Calabria – Strettoweb è un giornale on line di news e approfondimento su argomenti riguardanti in modo particolare Sicilia e Calabria. Editore Socedit srl – iscrizione al ROC n°25929 – P.IVA e CF 02901400800 – Reg. Tribunale Reggio Calabria n° 13/2011 – redazione@strettoweb.com Note legali | Privacy | Cookies Policy | Info | Mobile
Teatro e Musica News Il magazine dello spettacolo di qualità -Diretto da Massimiliano Beneggi Fino al 3 aprile, al Teatro Sala Umberto di Roma, va in scena un nuovo spettacolo con Simone Cristicchi. In occasione del settimo centenario della morte di Dante Alighieri, i Centri di Produzione Teatrale Elsinor e Accademia Perduta/Romagna Teatri, insieme ad Arca Azzurra e Fondazione Istituto Dramma Popolare di San Miniato presentano PARADISO – Dalle tenebre alla luce, il nuovo lavoro teatrale di SIMONE CRISTICCHI, attore, musicista, scrittore eclettico che, con questa opera, affronta il poema dantesco con il suo originale, poetico punto di vista. In ogni uomo abita una nostalgia dell’infinito, un senso di separazione, un desiderio di completezza che lo spinge a cercare un senso alla propria esistenza. Il compito dell’essere umano è dare alla luce se stesso, cercando dentro all’Inferno – che molto spesso è da lui edificato – barlumi di Paradiso: nel respiro leggero della poesia, nella magnificenza dell’arte, nelle scoperte della scienza, nel sapientissimo libro della Natura. A partire dalla cantica dantesca, Simone Cristicchi scrive e interpreta Paradiso. Dalle tenebre alla luce, opera teatrale per voce e orchestra sinfonica, racconto di un viaggio interiore dall’oscurità alla luce, attraverso le voci potenti dei mistici di ogni tempo, i cui insegnamenti, come fiume sotterraneo, attraversano i secoli per arrivare con l’attualità del loro messaggio, fino a noi. La tensione verso il Paradiso è metafora dell’evoluzione umana, slancio vitale verso vette più alte, spesso inaccessibili: elevazione ed evoluzione. Il viaggio di Dante dall’Inferno al Paradiso è un cammino iniziatico, dove la poesia diventa strumento di trasformazione da materia a puro spirito, e l’incontro con l’immagine di Dio è rivelazione di un messaggio universale, che attraversa il tempo e lo vince. Comunicato stampa ufficiale CONTATTI: teatroemusicanews@gmail.com
BOLOGNA — Concerti, musical, grandi eventi. Dopo quasi 21 mesi di inattività dovuti alla pandemia, riapre al pubblico in grande stile l’EuropAuditorium, uno dei teatri più amati del capoluogo emiliano. In programma tante novità ma anche molte riprogrammazioni, per un calendario che si prospetta più ricco e variegato che mai. 40 serate di spettacoli,più di 62.000 spettatori, una media della sala occupata dal pubblico del 91%. Riparte da qui il Teatro EuropAuditorium di Bologna, dai numeri di una stagione, quella 2019-2020, interrotta al suo apice dalla pandemia. E non ci sta a spegnere le luci su uno spazio che è uno dei fiori all’occhiello della città, un luogo magico attorno al quale ruotano non solo un numero infinito di artisti, compagnie teatrali, gruppi musicali ma anche tanti addetti ai lavori, tecnici delle luci, uffici stampa, personale di sala e non ultimo un grande pubblico di affezionati estimatori, cresciuto nel tempo fino a travalicare, con le sue proposte, i confini provinciali e regionali. È con questa ritrovata consapevolezza che il teatro EuropaAuditorium (TEA), nelle parole di Filippo Vernassa, direttore artistico, “riparte per tornare a essere più di un teatro: un luogo dove l’incontro tra le persone fa nascere storie stupefacenti”. Perché “assistere a uno show oggi non sarà più come nell’era pre-pandemica: per noi addetti ai lavori sarà doppiamente emozionante e lo sarà anche per il pubblico in sala”.
Così, come da tradizione – e in sintonia con l’anima di BolognaCittà Creativa della Musica UNESCO – , la musicalità resta anche quest’anno l’elemento che accomuna gli spettacoli in programma, 26 titoli in stagione, di cui 12 nuovi e 14 riprogrammati. Vediamo quali districandoci tra musical, concerti, danza contemporanea e grandi show. Dopo essersi cimentato in spettacoli quali Un certo signor G, Beatles Submarine e Quello che non ho che lo hanno portato a confrontarsi con l’universo diGiorgio Gaber, Gianmaria Testa e Fabrizio De André, NERI MARCORÈ,il31 dicembre, sarà protagonista, insieme a un gruppo di talentuosi musicisti, de LE MIE CANZONI ALTRUI, uno show musicale che ripercorrerà alcune tappe significative della storia dei cantautori italiani e stranieri fondamentali nella sua formazione musicale. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (inizio prevendita il 08/11/2021) Il14 febbraio sarà la volta della PFM con DA STORIA DI UN MINUTO 1972 A HO SOGNATO PECORE ELETTRICHE 2022. Abbracciando la poesia di Fabrizio De André, un grande viaggio nel repertorio cinquantennale della band, che sconfinerà anche nella poesia di Fabrizio De André, arricchito da video proiezioni e scenografie virtuali. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (inizio prevendita il 15/11/2021) Il5 marzo, a più di due anni dal successo di “Singing to strangers”, che ha debuttato al primo posto nella classifica UK, e dopo il brano solidale “Andrà tutto bene”, il suo primo singolo in italiano scritto insieme ai fan,JACK SAVORETTItornerà conEUROPIANA LIVE, un concerto che prende il nome dall’omonimo nuovo disco di inediti. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (DISPONIBILI) Il15 marzo sarà la volta della musica del cantautore ERMAL META, che con il suo ultimo album “Tribù urbana” ha dimostrato di aver raggiunto un’ancora più elevata maturità artistica. Ticket ALERT e BIGLIETTI:(DISPONIBILI) Il17 marzoJIMMY SAX, autore del successo mondiale certificato oro in Italia “No man no cry”, sarà in concerto con THE SYMPHONIC DANCE ORCHESTRA diretta dal Maestro Vincenzo Sorrentino. Sassofonista moderno e ricercato, carismatico performer, Jimmy Sax, con il suo sound vivo ed energico, travolgerà il pubblico coinvolgendolo in un emozionante viaggio che spazierà tra sonorità deep-house, funky ed electro, svelando tutte le sfumature che caratterizzano il suo mondo sonoro cosmopolita. Il31 marzo, dopo lo straordinario successo del tour estivo in tutta Italia, la rocker GIANNA NANNINI, dopo il suo live del 2016, tornerà a fare musica al Teatro EuropAuditorium in una veste inedita, con il pianoforte e il sound design del musicista tedesco Christian Lhor. Tra i concerti, quelli riprogrammati sono i live di RAF e TOZZI (24 novembre 2021), de LE VIBRAZIONI DI E CON BEPPE VESSICCHIO (29 novembre 2021), di MARCO MASINI (21 dicembre 2021), di FIORELLA MANNOIA (6 marzo 2022), di SAMUELE BERSANI (14 aprile 2022), di DAVID GARRETT & BAND (all’Unipol Arena 14 maggio 2022), di JOE SATRIANI (18 maggio 2022), di FRANCESCO RENGA (24 ottobre 2022) e di GIGI D’ALESSIO (6 novembre 2022). A questi appuntamenti, come sempre, si sommeranno altri titoli che verranno annunciati in corso di stagione. Ticket ALERT e BIGLIETTI ONLINE: Il 9 e il 10 aprileLA PICCOLA BOTTEGA DEGLI ORRORI, opera teatrale basata sul film omonimo di Roger Corman del 1960, vedrà GIAMPIERO INGRASSIA, FABIO CANINO e BELIA MARTIN riportare in scena il primo musical italiano prodotto dallaCompagnia della Rancia con la regia di Saverio Marconi, che nel 1989 debuttò in questo genere inaugurando una lunga serie di spettacoli di successo tratti da grandi titoli internazionali. La storia, ambientata nella New York degli anni ’60, vede al centro una misteriosa piantina che durante un’eclissi di sole sviluppa strani poteri, dando vita a un susseguirsi di omicidi, risate e a un finale del tutto inaspettato. Ticket ALERT e BIGLIETTI:(inizio prevendite il 15/11/2021) Dal 1975 la collaborazione artistica con il Teatro Sistina di Roma si conferma quest’anno conJESUS CHRIST SUPERSTAR, in programma il 31 maggio e l’1 giugno; la celebre opera di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice, nella versione firmata dal regista Massimo Romeo Piparo, vanta un grande allestimento in lingua inglese con la presenza dell’orchestra dal vivo. Lo spettacolo, che ha cambiato la storia del rock e che da sempre fa della Resurrezione il suo tema più controverso, acquista in questa fase di ripartenza un valore altamente simbolico. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (inizio prevendite il 15/11/2021) Tra i musical, ricordiamo anche LA DIVINA COMMEDIA OPERA MUSICAL; lo spettacolo, patrocinato dal Ministero della Cultura, premiato con la Medaglia d’oro dalla Società Dante Alighieri, e per ben due volte vincitore, come Miglior Musical,al Premio Persefone, è riprogrammato dal 10 al 12 dicembre 2021 dopo non essere andato in scena nella stagione 2019/2020. Proiezioni immersive in 3D coinvolgeranno il pubblico portandolo all’interno dei gironi danteschi. Ticket ALERT e BIGLIETTI: DANZA La compagnia americana PARSONS DANCE, riconosciuta a livello internazionale per la sua danza energica, atletica e corale, tornerà il28 febbraio al Teatro EuropAuditorium con il suo ricco repertorio di coreografiestimolanti e piene di vita. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (inizio prevendita il 15/11/2021) Un appuntamento oramai fisso è il ROBERTO BOLLE AND FRIENDS riprogrammato dall’11 al 13 febbraio 2022. L’evento, per la sesta volta consecutiva, porterà in scena l’étoile dei due mondi Roberto Bolle che, insieme ai danzatori provenienti dalle compagnie più importanti di tutto il mondo, realizzerà un programma sorprendente in grado di affascinare un numero di spettatori sempre più vasto ed eterogeneo. Ticket ALERT e BIGLIETTI: GRANDI SHOW Dopo l’enorme successo di Destinati all’estinzione, dal 25 al 30 gennaio ANGELO PINTUS tornerà sul palco con il suonuovo spettacolo di cui presto sapremo di più. Ticket ALERT e BIGLIETTI:ticketone.it/angelo-pintus (inizio prevendita il 15/11/2021) Un altro gradito ritorno sarà quello di VIRGINIA RAFFAELE in scena il3 e il 4 marzo con SAMUSÀ. Il racconto, che vanta la regia di Federico Tiezzi, si nutre dei ricordi d’infanzia della Raffaele perlopiù legati a un luna park, luogo che ha sviluppato la sua capacità di divertire ed emozionare il pubblico. Ticket ALERT e BIGLIETTI: (inizio prevendita il 15/11/2021)
In programma il 7 marzoARTURO BRACHETTI con SOLO. The Legend of quick-change: un viaggio nella sua storia artistica intrapreso a colpi di trasformismo, quell’arte che lo ha reso celebre in tutto il mondo e che in questo spettacolo la farà da padrona con oltre 60 personaggi. Brachetti si cimenterà inoltre nelle altre affascinanti discipline in cui eccelle, come le ombre cinesi, il mimo, la chapeaugraphie, la poetica sand painting e il magnetico raggio laser. Ticket ALERT e BIGLIETTI ONLINE: (inizio prevendita il 15/11/2021)
Dall’1 al 3 aprile sarà la volta di GIUSEPPE GIACOBAZZI in NOI – MILLE VOLTI UNA BUGIA, un titolo di grande successo che torna a grande richiesta del pubblico dopo aver inaugurato la stagione 2019/2020 del Teatro Celebrazioni con tre settimane di sold out. In scena un dialogo, interiore ed esilarante, che l’uomo Andrea Sasdelli intratterrà con l’artista Giuseppe Giacobazzi, uno spettacolo che con ironia e semplicità cercherà di rispondere a una domanda: “Dove finisce la maschera e dove inizia l’uomo?”. Tra i grandi show, ricordiamo anche le riprogrammazioni di SOGNO E SON DESTO… 500 volte con MASSIMO RANIERI (28 novembre 2021) e UN’ORA SOLA VI VORREI… con ENRICO BRIGNANO (6 e 7 dicembre 2021). Il Teatro EuropAuditorium è patrocinato dalla Regione Emilia-Romagna e dal Comune di Bologna. — PAGINA IN COSTANTE AGGIORNAMENTO — Teatro EuropAuditorium December Sevens Duemila Srl P.zza Costituzione, 4. 40128 Bologna Tel: 051.372540 Fax: 051.7098738 www.teatroeuropa.it Ticket ALERT e BIGLIETTI ONLINE:
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La cantante originaria di Meta (Sorrento) in questa nuova proposta musicale duetta con Salvatore Riso, noto cantautore partenopeo che con gli ultimi sei singoli ha superato il milione di ascolti complessivi sulle varie piattaforme digitali (750mila sul solo Spotify). Le voci dei due cantanti si sposano perfettamente con la melodia, la loro performance rapisce l’ascoltatore e seduce, così come vuole il canto simultaneo, “trasformandosi in emblema della simbiosi tra amanti” per citare Giorgio Pagannone, “Il Duetto nell’Opera”. Il loro incontro vocalico è espressione di raffinata tecnica canora che rende magica l’atmosfera creata dall’armonia musicale. Myriam Somma, che resta protagonista indiscussa de “La Divina Commedia Opera Musical”, spettacolo di successo che vanta il titolo, per ben due volte, di Miglior Musical al Premio Persefone (edizione 2019 e 2020), e vede tra gli autori due firme, alla composizione e alla regia, del calibro di Mons. Marco Frisina e Andrea Ortis, con la determinazione e il talento che le riconosciamo da anni, continua ad impegnarsi e a sorprenderci positivamente nella nuova veste di solista pop. Se in “Libera di notte” protagonista della canzone era una donna con le sue paure, quasi una citazione di quelle anime inquiete incontrate tante volte nei versi di Alda Merini, con “Vorrei”, quella donna, libera e consapevole della propria forza interiore, ha scoperto l’amore. “Vorrei” ci culla come una lirica di Jacques Prévert; “vorrei, vorrei, vorrei…” è anafora struggente del desiderio di colmare una distanza quella che spesso la vita contemporanea pone sulla strada di due che si amano, poesia d’amore contemporanea in musica. https://www.myriamsomma.com/ di Luigi De Rosa Myriam Somma: Cantante, attrice, autrice e… fashion designer (diplomata allo IED di Roma), Myriam è un’interprete magica, dotata di grande carisma. Dopo il suo esordio in un coro polifonico scopre il musical, che le permette di coniugare due sue grandi passioni: il teatro e il canto, affinando sempre di più le tecniche del “belting”, della recitazione e della interpretazione scenica partecipando a varie masterclass con performer del calibro di Kerry Ellis.Dal 2009 in poi ottiene, uno dietro l’altro, ruoli da protagonista fino ad affermarsi come una delle migliori interpreti di musical italiane.Tra i principali ruoli interpretati vi sono: Myriam in “Balliamo Sul Mondo”, scritto e diretto da Chiara Noschese e Luciano Ligabue, e Beatrice ne “La Divina Commedia Opera Musical” regia di Andrea Ortis. Il 2022 segna il suo esordio da solista nel mondo pop con la pubblicazione di “Libera di notte”, brano scritto per lei da Raim, seguito da “Vorrei” in cui duetta con il cantautore Salvatore Riso. Salvatore Riso: Cantautore e interprete italiano classe ’82. Le sue canzoni riflettono la sua personalità, raccontano le complesse dinamiche dell’animo umano con un linguaggio semplice, a tratti disarmante. Storie a volte intime o romantiche, altre volte impegnate o ironiche ma sempre affrontate con leggerezza e un pizzico di poesia. Il timbro della sua voce è capace, senza trucchi, di trasmettere emozioni forti e contrastanti, e di rievocare alla mente i grandi cantautori.Sebbene Salvatore Riso canti fin da bambino, la sua carriera professionale inizia nel 2013, anno in cui partecipa al “Cantagiro”. Approda in finale interpretando il brano di N. De Filippis “Un bacio, una carezza, una canzone”. Subito dopo diventa un artista Museek con cui pubblica prima l’EP “Prova a prendermi” (2014) e poi l’album “Sound check” (2016) che contiene, tra le altre, la fortunata “Canzoni inutili”, “Se…” (canzoni entrambe vincitrici del web contest “Talent Factory”) e la bellissima “L’amore non è”.Dopo una pausa in cui scrive canzoni per altri interpreti, Salvatore riprende a lavorare al suo progetto musicale introducendo diverse novità stilistiche che nel 2021 portano alla pubblicazione del singolo “Contromovimento”, seguito poi da “Disperato sentimento”, “Balla” (in cui introduce il giovane rapper 4Sight), “Chi si ama”, “Tu non farlo” e “Vorrei”, brano in cui duetta con Myriam Somma. Il nuovo corso di Salvatore Riso è accolto molto favorevolmente e raccoglie più di un milione di streams complessivi in pochi mesi (oltre 750.000 sul solo Spotify).https://www.rockit.it/salvatoreriso/biografia
